Skip to main content

The Beach Boys

Legendarni The Beach Boys wystąpią w Polsce! Ikoniczna grupa, której twórczość inspirowała wiele pokoleń muzyków, zagra w Warszawie na Letniej Scenie Progresji 13 lipca. Jeśli chcesz poczuć klimat kalifornijskiego lata rodem z lat 70., ten koncert jest idealny dla Ciebie.

The Beach Boys to niepodważalna ikona muzyki rozrywkowej, a ich wpływ na rozwój popu i rocka trudno przecenić. Wykonawcy tacy jak Paul McCartney z The Beatles czy Syd Barrett z Pink Floyd podkreślali, jak istotna była muzyka Kalifornijczyków przy tworzeniu ich kultowych dzieł. The Beach Boys to jeden z najbardziej cenionych przez krytyków i komercyjnie odnoszących największe sukcesy zespołów wszech czasów, z ponad 100 milionami sprzedanych płyt na całym świecie. Od lat 60. aż do dziś grupa posiada na listach przebojów ponad 80 utworów, z czego 36 trafiło do amerykańskiego Top 40 (najwięcej spośród amerykańskich zespołów rockowych), a cztery zdobyły pierwsze miejsce na liście Billboard Hot 100. W 1988 roku zespół został wprowadzony do Rock & Roll Hall of Fame, a także uhonorowany GRAMMY Lifetime Achievement Award przyznawaną przez The Recording Academy.

Grupa została założona w 1961 roku w Hawthorne, na przedmieściach Los Angeles, przez braci Briana, Carla i Dennisa Wilsonów, ich kuzyna Mike’a Love’a oraz przyjaciela Ala Jardine’a. Kalifornijski styl życia – słońce, surfing, plaże i samochody – był kluczowym motywem ich wczesnej twórczości. Dzięki temu stali się symbolem „California Dream”, a ich muzyka idealnie oddawała klimat Zachodniego Wybrzeża USA. Radosny, beztroski styl z bogatymi harmoniami wokalnymi i charakterystycznym dla lat 60. brzmieniem gitarowym wciąż inspiruje wielu artystów grających surf rock. Z biegiem lat ich twórczość ewoluowała. Pod wpływem The Beatles Brian Wilson postanowił stworzyć album, który przesunie granice muzyki pop. Tak powstał „Pet Sounds” (1966) – jedno z najważniejszych dzieł w historii muzyki. W latach 70. zespół powrócił do bardziej klasycznego brzmienia, a od końcówki lat 80. skupił się na koncertowaniu. Ich najnowsze studyjne wydawnictwo, „That’s Why God Made the Radio”, ukazało się w 2012 roku. The Beach Boys to coś więcej niż tylko „surfingowa kapela” – to muzyczni wizjonerzy, którzy na zawsze zmienili oblicze muzyki.

Punkty sprzedaży: www.winiarybookings.pl, Going, Empik Bilety, Ebilet, Eventim, Ticketmaster, Goout, Kicket, Progresja

THE BEACH BOYS (USA) – surf rock / rock psychodeliczny / rock eksperymentalny

https://www.facebook.com/thebeachboys
https://www.instagram.com/thebeachboys/

The Dead South

Kanadyjska formacja The Dead South, znana z wyrazistego stylu, porywających harmonii i unikalnego brzmienia, powraca na scenę z koncertem, który odbędzie się 30 lipca 2025 roku. Ich charakterystyczne połączenie bluegrassu, alternatywnej muzyki amerykańskiej, country i folku wyróżnia ich na scenie muzycznej.

The Dead South to zespół, który nigdy nie podążał za trendami – od początku konsekwentnie budował swój własny styl, który teraz zdobywa globalne uznanie. Niezależność i artystyczna autonomia to ich znak rozpoznawczy. Dzięki mistrzowskim banjo rolls, błyskawicznym tremolom mandoliny i mocnym, trzyczęściowym harmoniom wokalnym, grupa potrafi nadać klasycznym tematom, takim jak ballady o morderstwach, zdradzie i duchach, niepowtarzalnego charakteru. Wszystko to z przymrużeniem oka i autentyczną radością grania.

Wokół The Dead South narodziła się niezwykła społeczność fanów – Good Company, która łączy ludzi o różnych poglądach, językach i doświadczeniach, ale stojących ramię w ramię na ich koncertach. Ich fani często pojawiają się w charakterystycznych strojach inspirowanych wizerunkiem zespołu, tworząc jedyną w swoim rodzaju atmosferę, której nie da się podrobić.

Venom Inc + Krisiun + Hate + Ater

Progresja zaprasza na dwa koncerty legend ekstremalnego metalu!

Cztery bezlitosne siły ekstremalnego metalu wyruszają na podbój Europy! Venom Inc, Krisiun, Hate i Ater zjednoczą siły, by rozpętać totalne piekło na dwóch koncertach w Warszawie i Krakowie. To będzie podróż przez najciemniejsze zakamarki black, death i thrash metalu, gdzie króluje tylko agresja, ciężar i destrukcja!

VENOM INC

Venom Inc to kawałek żywej historii metalu. Powstały na bazie legendarnego Venom, ten zespół niesie dalej sztandar surowego, diabelskiego metalu, który inspirował całe pokolenia ekstremalnej sceny. Demolition Man (bas, wokal) to weteran, który współtworzył kanon black i thrash metalu, a jego koncerty to czysta energia i bezkompromisowa moc. Klasyczne hymny pokroju Black Metal, Don’t Burn the Witch czy Countess Bathory w ich wykonaniu wciąż brzmią jak zapowiedź apokalipsy, a najnowsze numery udowadniają, że w ich arsenale wciąż nie brakuje ognia. To nie nostalgia – to wciąż metalowy atak, który nie bierze jeńców!

KRISIUN (Brazylia)

Krisiun od ponad trzech dekad kultywują brutalny, techniczny death metal, który nie bierze jeńców. Ich muzyka to ściana blastów, druzgoczących riffów i nieustającej intensywności, a koncerty? To absolutna zagłada. Pochodzą z Brazylii, ale w ich graniu znajdziecie mnóstwo odniesień do klasyków gatunku rodem z Florydy. Albumy takie jak Apocalyptic Revelation, Southern Storm czy najnowszy Mortem Solis to kwintesencja ich stylu – diabelnie szybkie, bezlitośnie precyzyjne i napędzane czystą wściekłością. Jeśli lubisz Cannibal Corpse, Morbid Angel i Deicide, Krisiun to absolutny obowiązek.

HATE (Polska)

Hate to jedna z najważniejszych polskich ekstremalnych kapel i uznana marka na światowej scenie blackened death metalu. Ich muzyka to połączenie mrocznej atmosfery, podniosłego klimatu i brutalnych, technicznych riffów. Od lat konsekwentnie rozwijają swoje brzmienie – od klasycznych albumów jak Awakening of the Liar czy Anaclasis, po współczesne, pełne rytualnej mocy płyty, jak Rugia. Charakterystyczne, melodyjne, ale wciąż złowieszcze partie gitar, wściekłe wokale Adama the First Sinnera i bezlitosna sekcja rytmiczna sprawiają, że koncerty Hate to widowisko na najwyższym poziomie. Ich występy są pełne rytualnego mroku, który nie tylko przytłacza ciężarem, ale też hipnotyzuje swoją atmosferą.

ATER (Chile)

Ater to stosunkowo młody, ale piekielnie obiecujący zespół na scenie ekstremalnego metalu. Łączą surowy black metalowy klimat z brutalną ścianą deathmetalowego dźwięku, a ich koncerty to prawdziwa uczta dla fanów intensywności i bezkompromisowego grania. Nie uznają półśrodków – ich riffy są szybkie i bezlitosne, wokale nasycone gniewem, a perkusja sieje spustoszenie niczym grad pocisków. Jeśli lubisz Mgłę, Belphegor czy Dark Funeral, Ater sprawi, że poczujesz się jak w domu.

Dostępne na stronie www.progresja.com oraz bileteriach GoOut, Eventim, eBilet, Going, Biletomat, Kicket, Mticket

Venom Inc + Krisiun + Hate + Ater

Progresja zaprasza na dwa koncerty legend ekstremalnego metalu!

Cztery bezlitosne siły ekstremalnego metalu wyruszają na podbój Europy! Venom Inc, Krisiun, Hate i Ater zjednoczą siły, by rozpętać totalne piekło na dwóch koncertach w Warszawie i Krakowie. To będzie podróż przez najciemniejsze zakamarki black, death i thrash metalu, gdzie króluje tylko agresja, ciężar i destrukcja!

VENOM INC

Venom Inc to kawałek żywej historii metalu. Powstały na bazie legendarnego Venom, ten zespół niesie dalej sztandar surowego, diabelskiego metalu, który inspirował całe pokolenia ekstremalnej sceny. Demolition Man (bas, wokal) to weteran, który współtworzył kanon black i thrash metalu, a jego koncerty to czysta energia i bezkompromisowa moc. Klasyczne hymny pokroju Black Metal, Don’t Burn the Witch czy Countess Bathory w ich wykonaniu wciąż brzmią jak zapowiedź apokalipsy, a najnowsze numery udowadniają, że w ich arsenale wciąż nie brakuje ognia. To nie nostalgia – to wciąż metalowy atak, który nie bierze jeńców!

KRISIUN (Brazylia)

Krisiun od ponad trzech dekad kultywują brutalny, techniczny death metal, który nie bierze jeńców. Ich muzyka to ściana blastów, druzgoczących riffów i nieustającej intensywności, a koncerty? To absolutna zagłada. Pochodzą z Brazylii, ale w ich graniu znajdziecie mnóstwo odniesień do klasyków gatunku rodem z Florydy. Albumy takie jak Apocalyptic Revelation, Southern Storm czy najnowszy Mortem Solis to kwintesencja ich stylu – diabelnie szybkie, bezlitośnie precyzyjne i napędzane czystą wściekłością. Jeśli lubisz Cannibal Corpse, Morbid Angel i Deicide, Krisiun to absolutny obowiązek.

HATE (Polska)

Hate to jedna z najważniejszych polskich ekstremalnych kapel i uznana marka na światowej scenie blackened death metalu. Ich muzyka to połączenie mrocznej atmosfery, podniosłego klimatu i brutalnych, technicznych riffów. Od lat konsekwentnie rozwijają swoje brzmienie – od klasycznych albumów jak Awakening of the Liar czy Anaclasis, po współczesne, pełne rytualnej mocy płyty, jak Rugia. Charakterystyczne, melodyjne, ale wciąż złowieszcze partie gitar, wściekłe wokale Adama the First Sinnera i bezlitosna sekcja rytmiczna sprawiają, że koncerty Hate to widowisko na najwyższym poziomie. Ich występy są pełne rytualnego mroku, który nie tylko przytłacza ciężarem, ale też hipnotyzuje swoją atmosferą.

ATER (Chile)

Ater to stosunkowo młody, ale piekielnie obiecujący zespół na scenie ekstremalnego metalu. Łączą surowy black metalowy klimat z brutalną ścianą deathmetalowego dźwięku, a ich koncerty to prawdziwa uczta dla fanów intensywności i bezkompromisowego grania. Nie uznają półśrodków – ich riffy są szybkie i bezlitosne, wokale nasycone gniewem, a perkusja sieje spustoszenie niczym grad pocisków. Jeśli lubisz Mgłę, Belphegor czy Dark Funeral, Ater sprawi, że poczujesz się jak w domu.

Dostępne na stronie www.progresja.com oraz bileteriach GoOut, Eventim, eBilet, Going, Biletomat, Kicket, Mticket

Poppy + Last Penance

Poppy ponownie znalazła się wśród nominowanych do nagrody Grammy w kategorii Best Metal Performance, tym razem za swoją współpracę z zespołem Knocked Loose przy utworze Suffocate. To już druga nominacja artystki w tej kategorii, co tylko potwierdza jej wyjątkową pozycję na scenie ciężkich brzmień. Poppy, a właściwie Moriah Rose Pereira, to wszechstronna amerykańska artystka, która konsekwentnie wymyka się schematom. Jej kariera rozpoczęła się od tajemniczych, surrealistycznych filmów na YouTube, gdzie kreowała postać enigmatycznej androidki, komentującej współczesną kulturę. Szybko jednak
udowodniła, że jest kimś więcej niż tylko internetową sensacją – stała się jedną z najbardziej nieprzewidywalnych postaci na muzycznej scenie.

Początkowo eksperymentowała z lekkim, futurystycznym popem, co słychać na jej debiutanckim albumie Poppy.Computer (2017). Z czasem zaczęła odważnie sięgać po cięższe brzmienia, łącząc electropop z elementami metalu i industrialu, czego efektem były kolejne albumy – Am I a Girl? (2018) i przełomowy I Disagree (2020). To właśnie z tej płyty pochodzi nominowany do nagrody Grammy utwór Bloodmoney, który zapisał Poppy w historii jako pierwszą solową artystkę nominowaną w kategorii Best Metal Performance. Kolejne lata przyniosły dalsze eksperymenty – od metalcore’u na EP-ce Eat (NXT Soundtrack), stworzonej we współpracy z WWE, po alternatywno-rockowe brzmienia Flux (2021) i Zig (2023). W 2024 roku Poppy ponownie zwróciła się w stronę metalu, wydając album Negative Spaces, a jej współpraca z zespołem Knocked Loose przy utworze Suffocate przyniosła jej drugą nominację do Grammy.

Poppy to artystka nieustannie zaskakująca – balansująca między słodyczą popu a surowością ciężkich brzmień, konsekwentnie redefiniująca granice muzyki i sztuki.

SYML

SYML wyrusza w trasę koncertową promującą nadchodzący album – „Nobody Lives Here” i dwukrotnie wystąpi w Polsce: 3 lutego 2026 w Klubie Kwadrat w Krakowie oraz 4 lutego 2026 w Klubie Progresja w Warszawie.

SYML to solowe przedsięwzięcie artysty z Seattle, Briana Fennella. Jego pseudonim to walijskie słowo z tłumaczenia „proste” – zgodnie z jego znaczeniem Fennell tworzy muzykę, która odwołuje się do instynktów, kierujących nas do naszych bezpiecznych miejsc.

SYML wydał swój debiutancki album (o tym samym tytule co artystyczny pseudonim) w 2019 roku.
Na krążku znalazły się wielokrotnie platynowe utwory „Where’s My Love” i uwielbiany przez fanów utwór „Girl”. Jego drugi album z 2023 roku, The Day My Father Died, został nagrany w Studio X ze znanym producentem Philem Ekiem i zawiera współpracę z Guyem Garveyem z Elbow, Luciusem, Sarą Watkins z Nickel Creek i Charlotte Lawrence. Muzyka SYML stała się ścieżką dźwiękową niezliczonych filmów i programów telewizyjnych i została między innymi wykorzystana przez Lanę Del Rey w utworze „Paris, TX” z jej nominowanego do nagrody Grammy albumu z 2023 roku.
Najnowszy, nadchodzący album SYML, Nobody Lives Here ukaże się już 4 kwietnia 2025 roku.

Zbliżające się wydawnictwo zapowiadają utwory: Careful oraz How It Was It Will Never Be Again.
Album został napisany, nagrany i wyprodukowany przez Fenella oraz jego wieloletniego współpracownika Briana Eichelbergera. Na krążku znajdziemy utwory, które napędzają głębokie zrozumienie dla ulotności życia, pokazując jednocześnie towarzyszące codzienności sprzeczności. Opowiada o akceptacji straty, której równocześnie akompaniować może melodia, tekst, dźwięk gitary czy wiolonczeli. Jako artysta, Fennell nie boi się przekraczać granic, pozwala sobie zarówno na „wypruwanie wnętrzności” jak i na „bycie wypruwanym”. „Jeśli ciemność inspiruje dobro, to dobrze jest być wobec tego szczerym” — mówi. Mając ponad cztery miliardy odtworzeń, multiplatynowy Fennell podchodzi do żałoby, straty, śmiertelności i upływu czasu w sposób bezpośredni, bez zawahania i z dużą dozą harmonii.

Blood Incantation + Minami Deutsch

Ze względu na ogromne zainteresowanie stołecznym wydarzeniem, Blood Incantation i Minami Deutsch zagrają w warszawskim klubie Progresja.

Wszystkie bilety zakupione na koncert w Niebie pozostają ważne bez konieczności wymiany i żadnych dodatkowych czynności. Krakowski występ grupy odbędzie się niezmiennie w Klubie Kwadrat.

BLOOD INCANTATION (USA) progressive death metal:

Już ich pełnowymiarowy debiut, „Starspawn”, był bezprecedensowym wydarzeniem na scenie deathmetalowej, ale im dłużej działali, tym więcej barier burzyli. Blood Incantation to obecnie śmiercmetalowa instytucja bogata od inspiracji i aspiracji – Tangerine Dream, Werner Herzog, riffy mocy, kosmos… Dla nich coś takiego jak tabu nie istnieje.

https://www.facebook.com/@BloodIncantationOfficial

https://www.instagram.com/bloodincantationofficial/

Minami Deutsch (Japonia) psychedelic rock, krautrock:

Minimalistyczny, ale wciągający bez ostrzeżenia rock psychodeliczny Minami Deutsch dał im niemałe grono fanów na całym globie. Nie uderzają od razu, nie stawiają na burzę, ale gdy już was zahipnotyzują swoimi konstrukcjami, od razu przepadniecie.

https://www.facebook.com/minamideutsch

https://www.instagram.com/minamideutsch/

Kiedy: 27 kwietnia (niedziela) 2025
Gdzie: Warszawa @ Progresja, ul. Fort Wola 22
Bilety: 109/119 zł – przedsprzedaż, 140 zł – w dniu koncertu
Organizator: Knock Out Productions

Kiedy: 28 kwietnia (poniedziałek) 2025
Gdzie: Kraków @ Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1
Bilety: 109/119 zł – przedsprzedaż, 140 zł – w dniu koncertu
Organizator: Knock Out Productions

Zaprasza
Knock Out Productions
http://www.knockoutprod.net
https://www.facebook.com/productions.knock.out
https://www.instagram.com/knockoutprod

Wild Hunt Metal

Wild Hunt Metal to niesamowity koncert przygotowany przez współautorów muzyki do gry „Wiedźmin 3: Dziki Gon”, na którym prezentowane są utwory wykorzystane właśnie w tej grze w nieco mocniejszej metalowo-rockowej odsłonie, z towarzyszeniem kwartetu smyczkowego i dodatkowego zestawu perkusyjnego, wszystko to w pięknej oprawie świetlnej.

Dodatkowo, zaprezentowany zostanie niemal cały album „Dzikie Pola”, będący pięknym połączeniem mocnych dźwięków z folkowymi zaśpiewami, przedstawiający fantastyczno-horrorystyczną historię o miłości, zdradzie, słowiańskich bogach i zwycięstwie dobra nad złem.

Wspaniałe, wyjątkowe wydarzenie dla wszystkich miłośników gry Wiedźmin, muzyki z gier, folkowej i fantasy.

Hanabie

Hanabie na trzech koncertach w Polsce – Japonki podbijają świat!

Tokijskie artystki dadzą próbkę niepodrabialnego stylu 14 listopada w warszawskiej Progresji, 15 listopada w gdańskim B90 i 16 listopada krakowskim Kwadracie.

W 2023 roku wyprzedały Hydrozagadkę. Na Mystic Festival 2024 zdobyły morze nowych fanów. Tej jesieni podbiją trzy duże kluby. Hanabie to novum. Ich miks jaskrawej elektroniki, słodyczy spod znaku kawaii i różnych odmian metalu zwraca uwagę. Na żywo tym bardziej.

HANABIE (Japonia) harajuku-core:

Potrafią zaproponować taneczny beat i ogłuszająco ciężki metalcore’owy riff. Są słodkie, a przy tym wgniatają w posadzkę. Słuchając ich muzyki, od razu wiecie, że są z Japonii, lecz brzmią jak nikt inny. Hanabie skradają coraz więcej serc – Wasze najpewniej też.

https://www.facebook.com/profile.php?id=100090249012483

https://www.instagram.com/ha_na_bie_

Kiedy: 14 listopada (piątek) 2025
Gdzie: Warszawa @ Progresja, ul. Fort Wola 22
Bilety: 119/129 zł – przedsprzedaż, 150 zł – w dniu koncertu
Organizator: Knock Out Productions

Kiedy: 15 listopada (sobota) 2025
Gdzie: Gdańsk @ B90, ul. Elektryków 4
Bilety: 119/129 zł – przedsprzedaż, 150 zł – w dniu koncertu
Organizator: B90

Kiedy: 16 listopada (niedziela) 2025
Gdzie: Kraków @ Kwadrat, ul. Skarżyńskiego 1
Bilety: 119/129 zł – przedsprzedaż, 150 zł – w dniu koncertu
Organizator: Knock Out Productions