Skip to main content

Monster Magnet

Progresja zaprasza na jedyny w Polsce koncert z okazji 35-lecia Monster Magnet!

Monster Magnet powraca do Polski po zeszłorocznym, szalenie udanym koncercie! Pionierzy stoner rocka, autorzy hitów lat 90. takich jak „Space Lord” i „Power Trip”, ikona psychodelicznej gitary – niezależnie od swojego muzycznego oblicza, zawsze dostarczają autentyczną muzykę rockową, która jeszcze więcej mocy nabiera na żywo! Wśród inspiracji muzyków znajdziecie psychodelię, heavy metal, a nawet punk. Prowadzeni przez niestrudzonego Davea Wyndorfa już ponad 3 dekady konsekwentnie dostarczają nam kolejne, fenomenalne albumy, docierając przy tym do naszego kraju zaledwie kilka razy. Nie przegapcie szansy, żeby posłuchać tej legendy!

Czego się spodziewać? Ściany dźwięku, niesłabnącej charyzmy i potężnego, przekrojowego setu z całej historii Monster Magnet.

Jak mówi sam lider grupy:
„Cholera! 35 lat i nadal czuję się świetnie! Oczywiście tej rocznicy nie spędzimy w domach nad ciastem ze zbyt dużą ilością świeczek. Kolejny raz ruszymy w trasę i zaserwujemy Wam rockowy hałas w Waszym mieście! Tak świętuje się europejską trasę z okazji 35. rocznicy The Monster Magnet!
Bracia i siostry, nie wahajcie się być częścią tego hałasu! Nie możemy się doczekać, żeby się z Wami zobaczyć!
Rock on- Dave”

The Halo Effect + Pain + Bloodred Hourglass

The Halo Effect wraca do polski w roli headlinera!

Szwedzka grupa wystąpi 9 lutego w stołecznej Progresji – gośćmi specjalnymi będą Pain, a supportem Bloodred Hourglass.

Stęskniliście się za The Halo Effect po niedawnych występach w Polsce z Meshuggah? Tym razem mistrzowie melodii w death metalu wystąpią jako gwiazda wieczoru. Cybermetalowe Pain zagra utwory z nowej płyty, “I Am” (premiera 17 maja), a Bloodred Hourglass przypomni o zeszłorocznym “How’s the Heart?”.

THE HALO EFFECT (Szwecja) melodic death metal:

„Ten numer ma w sobie zarówno popową strukturę, jak i riff będący czymś w stylu spowolnionego Slayera” – mówi gitarzysta The Halo Effect, Niclas Engelin, o ultraprzebojowym “Gateways”. Tak nietypowy opis dość dobrze sumuje swobodę, z jaką szwedzka grupa bawi się kontrastami. Ich melodyjny death metal nie ma być melodyjny dla samego faktu, bo główny cel zespołu to przede wszystkim pisanie pamiętnych utworów. No i proszę, słyszycie ich piosenkę raz, a potem mimowolnie ją nucicie. Wszystko za sprawą zmysłu kompozytorskiego wypracowanego latami doświadczenia wszystkich członków, oni po po prostu doskonale wiedzą, co chcą osiągnąć. Gdy atakują riffem, to z reguły ciężkim i selektywnym jednocześnie. Kiedy na pierwszy plan wskakuje melodia, to zawsze epicka do cna. Wszystkie te części składowe potężnym rykiem puentuje Mikael Stanne. Podczas ich koncertu dostaniecie +10 do metalowej potęgi, słowo!

https://www.facebook.com/thehaloeffectse
https://www.instagram.com/thehaloeffectse

PAIN (Szwecja) industrial metal, cyber metal:

Pain to idealna propozycja dla ludzi, którym marzy się metal, ale w mocno imprezowej formie – nie głupkowatej, nie ironicznej na siłę, ale za to tanecznej jak diabli. Projekt Petera Tägtgrena, w którego tekstach spotkacie się m.in. z kosmitami, krytyką społeczeństwa i substancjami psychoaktywnymi, potrafi rozruszać chyba każdego. Wszystko za sprawą nośnych riffów, świetnie skonstruowanych beatów oraz intensywnie pulsujących partii klawiszy – gdy połączycie je w jedno, nie przestaniecie rytmicznie tupać w podłogę. Industrialne wtręty, cybernetyczna produkcja i masa dobrej zabawy… Czy nie o to chodzi w życiu?

https://www.facebook.com/OfficialPain
https://www.instagram.com/painbandofficial

BLOODRED HOURGLASS (Finlandia) melodic death metal:

Są z Finlandii, a więc to naturalne, że lubią metalową ekstremę i melodie. Bloodred Hourglass podchodzą do tworzenia z dużą gracją – trzymają się standardów melodyjnego death metalu, ale pamiętają o autorskich smaczkach. Dlatego obok riffowo-leadowych pasaży mamy tu też konkretny groove, a nawet umiejętnie wklejoną elektronikę. Pasują do tego zestawu wręcz wzorowo.

https://www.facebook.com/bloodredhourglass
https://www.instagram.com/bloodredhourglass

Bilety będą dostępne od 8 maja (10:00)

Carbon Based Lifeforms + Suduaya + Just Deckard

Klub Progresja oraz agencja Deerhunter Booking serdecznie zapraszają na noc pełną psybientowych brzmień. Wystąpi świetnie znany progresyjnej publiczności szwedzki duet Carbon Based Lifeforms, natomiast jako gość specjalny zagra francuski producent psytrance, Suduaya. Wieczór otworzy warszawski twórca psybientu, Just Deckard.

CARBON BASED LIFEFORMS [Psybient // Ambient // Chillout] [Szwecja]
Carbon Based Lifeforms jest duetem tworzonym przez Johannesa Hedberga i Daniela Segerstada. Obydwaj urodzili się w 1976 roku w Goteborgu, w południowo zachodniej Szwecji. Spotkali się po raz pierwszy, kiedy mieli obydwaj po 15 lat i wówczas rozpoczęli współpracę, która trwa już ponad 25 lat. CBL został powołany do życia w 1996 roku, jako odgałęzienie innych projektów, lecz szybko stało się to ich wiodącą działalnością. W 1996 roku wydane zostało demo „The Path”, które już wtedy słuchaczom pozwoliło poznać unikalne dźwięki ich muzyki.
Duet podpisał w 2002 roku kontrakt ze słynną francuską wytwórnią Ultimae Records i od tego czasu wydali pięć oficjalnych albumów: „Hydroponic Garden” (2003 rok), „World of Sleepers” (2006 rok); „Interloper” (2009 rok); „Twentythree” (2012 rok), „Derelicts” (2018 rok), „Stochastic” (2021 rok). Dyskografię duetu zamyka a ten moment wydana w 2023 roku płyta „Seeker”. Muzyka Carbon Based Lifeforms została nadzwyczaj dobrze przyjęta przez koneserów sceny ambient, dlatego też w 2012 roku duet został zaproszony do stworzenia soundtracku do niezależnej produkcji „The Mansion”. Dodatkowo na całokształt ich twórczości składają się liczne kolaboracje, chociażby z Magnusem Birgerssonem z Solar Fields.
Johannes i Daniel celują w łączenie kosmosu z z ziemskimi motywami. Korzystając z kombinacji natury i technologii, które są głównymi elementami inspiracji muzyków. Lubią prezentować pozytywne i negatywne aspekty, jakie niesie za sobą właśnie technologia oraz jej wpływ na środowisko naturalne. Johannes zazwyczaj kreuje ściany dźwięku i harmonie, podczas gdy Daniel rozwija rytmy i rzeźbi ideę w poszczególnych utworach.
Carbon Based Lifeforms bardzo często występują jako headlinerzy na największych festiwalach psytrance’owych w Europie oraz zagrali wiele koncertów w Rosji, USA, czy w Australii. W 2009 roku zagrali głośny koncert w „Cosmonovie” planetarium działającym przy Muzeum Historii Naturalnej w Sztokholmie. Koncert wyprzedał się bardzo szybko, co spowodowało, że ogłosili kolejny, który również został wyprzedany. Ci, którzy wówczas brali udział w tym widowisku, doznali niezapomnianego przeżycia. W kolejnych latach zagrali jeszcze kilka wyprzedanych koncertów w innych planetariach, między innymi w 2018 roku w Moskwie, gdzie bilety na wydarzenie rozeszły się w niecałe 14 godzin.

SUDUAYA [Psybient // Ambient // Chillout][Francja]
Suduaya jest francuskim gitarzystą oraz producentem muzyki z pogranicza melodic psytrance oraz downtempo. Po wielu latach pracy z różnymi zespołami (z kręgu metalu, rapu, muzyki ethno, world oraz fusion) wydał w 2011 swój pierwszy utwór psytrance na kompilacji „Stand up against gravity” (Iono Music). Dołączył do wytwórni Altar Records wraz z wydaniem swojego albumu „Dreaming Sun” (Wrzesień 2011). W kolejny latach wydawał albumy, które cieszyły się uznaniem wśród rzeszy miłośników psybientu – „Venus” (2016 rok), „LOveology” (2018 rok), Starseeds (2021 rok) oraz SoulQuest (2022 rok).

JUST DECKARD [Psybient // Ambient // Chillout][Warszawa, Polska]
Miłośnik muzyki elektronicznej od młodzieńczych lat, który scenicznie debiutował w 2017 roku w gdańskiej Protokulturze. Nie zamyka się na jeden gatunek oraz czerpie inspiracji z różnych źródeł, co czyni jego muzykę wyjątkową. Grał między innymi na imprezach, na których występowali Carbon Based Lifeforms, czy Hallucinogen. Aktualnie przymierza się do wydania debiutanckiego materiału.

Dostępne na stronie www.progresja.com oraz w bileteriach GoOut, Going, eBilet, Eventim i Biletomat.

Anacondaz

Anacondaz will embark on the first leg of their 15th Anniversary Tour in Spring 2024!

Loyal listeners will enjoy a selection of the most iconic songs from the fifteen-year history of the musical group and, according to tradition, a powerful live show!

Health + Gost + Zetra

Noise’owi industrialowcy z Health wystąpią 28 października w warszawskiej Progresji w towarzystwie Gost i Zetra
Health gra bardzo głośno, testując otwartość i wytrzymałość odbiorców. Ich industrialowy electropop/noise rock/EBM jest skrajnie nieprzyjazny, co na pewno pamiętają ci, którzy doświadczyli polskich koncertów grupy z Youth Code w 2022 roku. Amerykanie są obecnie w trasie promującej zeszłoroczny krążek, “Rat Wars” i kilka dni temu dali fenomenalny występ na scenie kultowego festiwalu Roadburn.

HEALTH (USA) industrial, electro-industrial, noise rock, industrial metal:
“Będziecie się kochać” – tak, to główna myśl stojąca za Health. Z pozoru cudowna sprawa: z jednej strony dużo miłości, z drugiej zdrowie w nazwie… Bez obaw, Amerykanie nie zasłodzą was na śmierć, a wręcz przeciwnie. Po tym koncercie będziecie odczuwali w ustach posmak smoły. Twórczość wymagającego trio nie pozostawia opcji na ładne rzeczy, a wyłącznie na sam ból, który bardzo lubią zadawać – choć czasami mylą tropy, jak na ostatniej płycie, gdzie podrzucają też odrobinę okołogotyckiej melancholii. Podstawką jest tu industrial wyjątkowo często parujący się z hiperekstatyczną energią EBM, ale to nie koniec. Grupa kocha wiele wcieleń hałasu, więc korzysta z każdego – zawsze dobrze, zawsze z odpowiednią dawką przemocy. Niezależnie, czy mowa o rozstrajającym noise rocku, czy o narkotycznym electro. Efekt osiągany przez Health każdorazowo ma być przytłaczający i oczyszczający jednocześnie. Obiecujemy, że na żywo wychłoszczą was jazgotem od góry do dołu.

https://www.facebook.com/healthnoise
https://www.instagram.com/_health_/

GOST (USA) synthwave, darksynth:
W znacznej liczbie przypadków artysta musi nieźle się napocić i wytrzeć sobą wiele scen, by zdobyć szerokie uznanie. W przypadku Gost splendor nadszedł szybko, bo już przy okazji debiutanckiego albumu o znajomo brzmiącym tytule “Behemoth”. Jednoosobowa bestia sterowana przez Jamesa Lollara uprawia synthwave w mrocznej, gęstej formie. Słychać w tym lata 80. czy jaskrawe brzmienia syntezatorów, ale moc kolorów zastępuje czerń. Nic dziwnego, sam zainteresowany od lat inspiruje się black metalem, co słychać i czuć. Wszystko jak na dłoni demonstruje okładka najświeższego krążka, “Prophecy” – piekielne ognie, wybuchy i diabeł w wymyślnej pozie. To jak, chcecie wejść do tego piekła?

https://www.facebook.com/gost1980s
https://www.instagram.com/gost1980s/

ZETRA (Wielka Brytania) shoegaze, post-punk, gothic rock:
Najbardziej gitarowa propozycja z całego zestawu – tak dobra, że zakochał się w niej sam Ville Valo, znany z podbijania setek tysięcy serc w HIM. Brytyjska Zetra zdobędzie tych z was, którzy lubią wampiry, sennie rozlewające się gitary oraz teatralny mrok w piosenkowym anturażu. To muzyka czerpiąca z koturnowej posępności rocka gotyckiego, postpunkowego chłodu i otulającego transu shoegaze’u z odrobiną metalu w tle. Fajnie, nie? Trudno się dziwić temu Ville Valo, że aż tak ich docenił.

https://www.facebook.com/wearezetra
https://www.instagram.com/wearezetra/

Bilety trafią do sprzedaży 26 kwietnia (10:00)

Knock Out Productions
http://www.knockoutprod.net
https://www.facebook.com/productions.knock.out
https://www.instagram.com/knockoutprod

Artur Czaparyan

Artur Chaparyan ze swoim solowym stand-up koncertem w Warszawie!

Artur Chaparyan jest stand-up komikiem ormiańskiego pochodzenia i twórcą wielu autorskich projektów na Youtube. Artur jest bardzo błyskotliwą osobowością, a jego żarty są zapamiętywane dzięki wyjątkowej spokojnej prezentacji, dzięki której nawet najbardziej szalone historie Artura nabierają komicznego blasku i zapadają w pamięć na zawsze.

Artur Chaparyan wystąpi ze swoim solowym koncertem na scenie Progresja w Warszawie!

60% nowego programu.

Joker Out + Only The Poets + Isaac Anderson + Franek Warzywa + Młody Budda

Joker Out, Only The Poets, Isaac Anderson oraz Franek Warzywa i Młody Budda wystąpią na jednej scenie!

Wykonawcy, których pokochali polscy fani, łączą siły i wystąpią na wyjątkowym koncercie – LATO W MIEŚCIE – już 13 lipca 2024 na Letniej Scenie Progresji w Warszawie.

Jeden dzień – aż czterech wykonawców uwielbianych przez polską publiczność. Już w lipcu będziemy mieli okazję posłuchać Joker Out, Only The Poets, Isaaca Andersona oraz Franka Warzywa i Młodego Buddę na jedynym, letnim, plenerowym wydarzeniu.

Już 13 lipca w Warszawie zagrają Only The Poets. To brytyjski zespół, pochodzący z kultowego Reading, tworzący muzykę gatunku indie-pop / indie-rock. Grupa występuje razem od 2017 roku, w którym też wydali swój debiutancki singiel „Ceasefire”. Zaledwie rok później ich kawałek „Even Hell” znalazł się na szczycie listy przebojów BBC Radio 1 i został wybrany utworem tygodnia. Only The Poets mieli okazję supportować gwiazdy takie jak Louis Tomlinson czy Lewis Capaldi. Grupa w składzie: Tommy, Clem, Marcus i Roo zaskarbiła sobie w Polsce rzeszę wiernych fanów. Koncert na Letniej Scenie będzie ich pierwszym plenerowym występem w naszym kraju.

Kolejny zespół, który usłyszymy już w lipcu pochodzi ze Słowenii i jest odkryciem Konkursu Piosenki Eurowizji – mowa oczywiście o Joker Out. W 2023 wystąpili w Liverpoolu, śpiewając w ojczystym języku energetyczny kawałek „Carpe Diem”. Zespół powstał w 2016 roku, a w 2021 roku wydał swój debiutancki album Umazane Misli. Płyta zyskała uznanie i popularność wśród odbiorców ustanawiając rekordy streamingu w kraju oraz przynosząc grupie nagrody Artist of the Year w 2021 i 2022 roku a także Song of the Year Award w 2021. Joker Out zostali najlepiej sprzedającymi się artystami w Słowenii w 2022 roku. Bojan, Kris, Jan, Nace i Jure są jednym z najpopularniejszych zespołów w Słowenii i krajach bałkańskich. Dzięki niesamowitej energii i charyzmie grupy ich koncerty przyciągają liczną publiczność – co potwierdzają ich liczne i cieszące się ogromną frekwencją koncerty w Polsce – Joker Out gościli u nas aż pięciokrotnie, zaplanowany występ na Letniej Scenie będzie ich szóstym (!) polskim koncertem w ciągu zaledwie niecałego roku.

Na Letniej Scenie Progresji zagra także Isaac Anderson. Wykonawca zadebiutował w 2021 roku EP-ką „Love in Conversation”, która przyniosła mu sympatię wielu odbiorców. Isaac to brytyjski artysta, wykonujący muzykę gatunku indie-pop. Muzyk nie boi się jednak eksperymentować i często szuka nieoczywistych brzmień. W 2022 wydał single „This Could Be Paradise” i „Mess Me Up”, które przyniosły mu miliony odtworzeń w serwisach streamingowych i rzeszę nowych fanów. Isaac należy także do koncertowego składu Louisa Tomlinsona.

Skład koncertu zamyka wyjątkowy polski duet – Franek Warzywa i Młody Budda. Wspólnie tworzą komediowy, surrealistyczny pop o chodzeniu do szkoły, życiu pozaziemskim, zdrowym stylu życia i tytułowych warzywach. Franek Warzywa śpiewa, Młody Budda robi muzykę. Razem tworzą duet, który nie zamyka się w obrębie jednego gatunku. Pop, hip hop, post punk, techno: w ich twórczości każdy znajdzie coś dla siebie. W 2023 r. wydali EP-kę Wykopki, która odbiła się szerokim echem, zyskując wzmiankę u znanego amerykańskiego vlogera muzycznego Anthony’ego Fantano. W kwietniu 2024 grupa wypuściła najnowszy album „Komputer”, który promuje singiel „Sześć słońc”. Materiał z najnowszej płyty będzie można usłyszeć na lipcowym koncercie.

Joker Out, Only The Poets, Isaac Anderson oraz Franek Warzywa i Młody Budda wystąpią już 13 lipca 2024 na Letniej Scenie Progresji w Warszawie.

Bilety będą dostępne do zakupu poprzez eBilet, Ticketmaster, goout.pl i na stronie Klubu Progresja

Start sprzedaży: 26 kwietnia 2024, godz. 10:00

Zasady wejścia:
Do 8 roku życia – obowiązkowa ochrona słuchu.
Uczestnicy do 16 roku życia – pod opieką rodzica lub prawnego opiekuna.
Od 16 do 18 roku życia – wymagane pisemne oświadczenie od rodzica lub prawnego opiekuna.

Worakls Orchestra

Worakls powraca do Polski w wyjątkowej formule Worakls Orchestra live!

Po sukcesie wyprzedanych tras koncertowych w Europie w latach 2022 i 2023, Worakls wraca na scenę z nową interpretacją swojego projektu. Dołącza do niego grupa dwudziestu klasycznych muzyków, w tym sześciu solistów z różnorodnych środowisk, prezentując przemyślane nowe albumy oraz spektakle, stanowiące szczyt osiągnięć niezrównanego artysty, którego inspiracje rezonują wśród pokoleń miłośników muzyki.

Projekt pokazuje, jak połączenie muzyki klasycznej i elektronicznej otworzyło artystom drzwi do nieskończonego wszechświata. Muzyczny majstersztyk, już 23 listopada w Warszawie.

Osoby powyżej 12 roku życia muszą posiadać zgodę rodzica
Osoby poniżej 12 roku z opiekunem prawnym

DJ Premier

3 czerwca warszawska Progresja wypełni się brooklińskim brzmieniem, a to wszystko za sprawą setu DJ Premiera, który zapowiada powrót do naszego kraju!

DJ Premier to bez cienia wątpliwości jedna z najbardziej zasłużonych postaci w historii hip-hopu. Razem z Guru współtworzył kultowy skład Gang Starr oraz miał ogromny wpływ na brzmienie płyt takich artystów jak Nas, Jay Z, Snoop Dogg, Mos Def czy The Notorious B.I.G. Jego charakterystyczny styl, na który składają się idealnie zgrane ze sobą loopy, scratche i sample artystów jazzowych, soulowych czy funkowych, od lat utożsamiany jest z brzmieniem Brooklynu i oddaje jego klimat bardziej, niż jakikolwiek inny. Największy komercyjny sukces przyniosła mu współpraca z Christiną Aguilerą przy okazji albumu “Back To Basics”, na którym wyprodukował kilka kawałków, w tym przebój “Ain’t No Other Man”. Już 3 czerwca legendarny producent powróci do naszego kraju i zaprezentuje show, podczas którego usłyszymy jego najlepsze numery!

BILETY:

Punkty sprzedaży: www.winiarybookings.pl, Going, Empik Bilety, Biletomat.pl, Eventim Polska, Ebilet, Ticketmaster Polska, Goout, Progresja

Wstęp na koncert 13+ za pisemną zgodą rodzica. Poniżej 13 lat, wymagana obecność pełnoprawnego opiekuna.

DJ PREMIER (USA)

https://www.facebook.com/DJPremierOfficial
https://www.instagram.com/djpremier

@djpremier1